Keren Ann

Née le 10 mars 1974 à Césarée, en Israël, Keren Ann Zeidel passe ses premières années aux Pays-Bas avant de s’installer en France à l’âge de onze ans. Issue d’une famille aux métiers variés, sa mère était actrice de théâtre et son père sculpteur, elle développe très tôt un intérêt pour les sciences humaines.

Après son baccalauréat, elle étudie l’informatique, la philosophie, la psychologie et l’océanographie. Cependant, c’est la musique qui s’impose comme sa véritable passion et devient le fil conducteur de sa carrière.

Keren Ann s’installe à New York en 2004, tout en continuant à partager sa vie entre les États-Unis et la France. Elle conserve ses nationalités israélienne et néerlandaise, avant d’obtenir la nationalité française en 2012.

Sur le plan personnel, elle donne naissance à une fille, Nico, le 21 juillet 2012. Son conjoint, peu médiatisé, partage des racines culturelles juives, ce qui enrichit encore sa diversité familiale.

Keren Ann a été distinguée à plusieurs reprises pour sa contribution à la culture. Elle est nommée chevalière de l’ordre des Arts et des Lettres en avril 2012, puis promue officière le 25 septembre 2017. Elle reçoit également le titre de chevalière de l’ordre national du Mérite le 29 mai 2019.

En 2023, Keren Ann lance un appel à la solidarité artistique en France pour soutenir les artistes juifs et Israël, en réaction aux événements du 7 octobre 2023. Cet engagement reflète son attachement à ses origines et à ses communautés.

Keren Ann se distingue par une œuvre musicale éclectique, nourrie par ses origines israéliennes, néerlandaises et françaises. Polyglotte, elle mêle avec finesse les influences de la chanson française et de la pop anglophone, explorant sans cesse de nouveaux horizons artistiques à travers des collaborations variées.

En 2000, elle fait une entrée remarquée sur la scène musicale avec son premier album solo, La Biographie de Luka Philipsen. Cet opus, réalisé en collaboration avec Benjamin Biolay, donne naissance à Jardin d’hiver, une chanson reprise plus tard par Henri Salvador. L’album consolide sa réputation dans le paysage musical francophone.

Deux ans plus tard, La Disparition (2002) rencontre un succès commercial avec plus de 55 000 exemplaires vendus. Ce deuxième album lui ouvre les portes de l’Olympia et lui vaut une première nomination aux Victoires de la musique dans la catégorie Artiste féminine de l’année. En 2003, Not Going Anywhere marque son passage à la chanson anglophone et lui vaut une seconde nomination.

En 2004, Nolita, inspiré par son quartier new-yorkais, reçoit un accueil critique favorable, bien que le public soit plus réservé. Cet album confirme son talent pour créer des atmosphères intimistes et mélancoliques. En 2006, elle revient avec un album éponyme plus rock, qui renforce sa présence internationale grâce à une tournée passant par l’Olympia et plusieurs villes américaines.

L’année 2011 est marquée par la sortie de 101, incluant le single My Name Is Trouble, son premier titre à entrer dans le Top 100 en France. Parallèlement, elle compose des bandes originales de films, comme celle du long-métrage israélien Yossi.

Son huitième album, Bleue (2019), entièrement en français, adopte une tonalité mélancolique. Cette œuvre, interprétée avec le Quatuor Debussy et l’Orchestre Symphonique de Bretagne, lui vaut une reconnaissance de la SACEM en décembre 2019.

• La Biographie de Luka Philipsen (2000)
• La Disparition (2002)
• Not Going Anywhere (2003)
• Nolita (2004)
• Lady & Bird (2004)
• 101 (2011)
• Bleue (2019)

• Paris Amour (2025)
• L'Extraordinarium avec Dionysos (2023)
• Keren Ann & Quatuar Debussy (2022)
• Concert avec l'Orchestre Symphonique de Bretagne (2019)
• Le Goût d'inachevé avec David Byrne (2019)
• The Day the Sun Came avec Raashan Ahmad (2019)

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En 2021, Keren Ann collabore avec la comédienne Irène Jacob pour créer le spectacle Où es-tu ?. L’année suivante, elle participe à une reprise de l’opéra Red Waters, composé avec Barði Jóhannsson.

Elle poursuit également ses lectures musicales, notamment à la Maison de la Poésie à Paris en 2023, aux côtés d’Alice Renard. Ces projets illustrent sa volonté de repousser les limites de sa créativité tout en consolidant sa place dans le paysage culturel francophone.